Los fanáticos no están contentos con la banda sonora de Frozen 2, principalmente porque la diversión y la vulnerabilidad de la primera película desaparecen en la secuela. Muchos están de acuerdo en que la primera película tiene canciones más memorables, incluida la obra maestra en solitario de Elsa, Let It Go.
Aunque Frozen 2 tiene algunas opciones musicales interesantes, la película no cumple con las expectativas de los fans.
El sencillo debut pegadizo de Olaf
Siendo el alivio cómico, los solos de Olaf siempre tienen un toque irónico. Al conocer oficialmente a Kristoff y Sven, el muñeco de nieve canta In Summer, expresando su deseo de experimentar el calor del verano. La ironía se pierde en el ingenuo Olaf mientras sueña con acostarse en la arena ardiente y sumergirse en agua caliente, todo lo cual se complementa con imágenes extrañas. La música y la letra llenan al oyente de vibraciones soleadas, contrastando hilarantemente con la sombría verdad de que el calor derrite la nieve.
En contraste, Olaf canta una melodía similar para sí mismo en la secuela, When I Am Older, mientras s alta alegremente a través de un bosque húmedo, felizmente inconsciente de que su entorno es fuera de lo común, incluso para un muñeco de nieve parlante. Lamentablemente, la canción no es tan divertida ni pegadiza en comparación con In Summer.
Los mejores solos de Anna están en la primera película
Con respecto a las canciones de Anna, los fanáticos están de acuerdo en que la banda sonora de Frozen 2 no se puede comparar con su dueto con Hans, Love is an Open Door, en la primera película. Anna puede ser optimista, pero en Frozen 2, se enfrenta a su hora más oscura cuando Elsa y Olaf aparentemente encuentran su final. Su solo desgarrador The Next Right Thing abarca toda la agonía honesta, haciendo que la audiencia se derrumbe con ella.
Con esta canción, los espectadores pueden sentir que la luz dentro de Anna se desvanece mientras el dolor la consume como una nube de tormenta negra. Inesperadamente, todavía hay un rayo de esperanza en las profundidades de la oscuridad que empuja a Anna a seguir adelante. Para algunos fanáticos, la canción suena bien, pero no tiene nada especial.
Mientras tanto, y en lo que respecta a las canciones románticas de Disney, Love is an Open Door se destaca por varias razones. En primer lugar, no es el tipo de balada elegante que los espectadores escucharían de Celine Dion o Elton John cantando sobre los créditos. En cambio, es un dúo burbujeante con letras despreocupadas y una melodía alegre y despreocupada. Eso es porque la canción no trata sobre el amor verdadero, sino sobre lo que Anna cree que es el amor verdadero.
Paseando con Hans, Anna se encuentra caminando en el aire con la cabeza en las nubes. A medida que la realidad se hunde más tarde, se entera de las verdaderas intenciones de Hans, lo que técnicamente también hace que esta sea una canción de villano. Si bien todavía funciona como la canción tradicional, se dirige principalmente a aquellos que se precipitan en una relación solo porque la puerta está abierta. Sin duda, una gran pieza musical que complementa a la perfección la historia.
El icónico "¿Quieres construir un muñeco de nieve?"
Una de las canciones favoritas de los fanáticos de la franquicia es ¿Quieres construir un muñeco de nieve? de la primera película. La canción tiene sus raíces en la infancia de Elsa y Anna y transmite un sentimiento nostálgico en todo momento. Se usa brillantemente para transmitir el paso del tiempo a medida que las dos pasan de ser hermanas a extrañas. Al principio, la canción es a la vez linda y triste cuando la pequeña Anna intenta que Elsa salga de su habitación. Sus esfuerzos por comunicarse siguen siendo infructuosos a lo largo de los años hasta que se da por vencida.
Está motivada para volver a llamar a la puerta de Elsa. Sin embargo, cuando sus padres se pierden en el mar, aquí es donde la canción se convierte en una verdadera lágrima, demostrando cómo escribir canciones y contar historias pueden ser uno. Los espectadores sienten la gran distancia entre las hermanas a pesar de que solo están separados por una puerta. Poder transmitir sentimientos tan complejos a través de una canción es maravilloso.
El éxito abrumador de 'Let It Go'
Desde los años 90, una canción de Disney no había alcanzado tanta popularidad como Let It Go ganando un Oscar y un Grammy. La poderosa balada característica de Elsa ha cobrado vida propia inspirando numerosas portadas diferentes. La canción pertenece a Idina Menzel, quien convierte a Elsa de una niña asustada y vulnerable en una mujer audaz que ya no se contenta con ocultar su verdadero yo. Además de su música y letras triunfantes, Let ItGo se prendió como la pólvora debido a sus temas humanos. Cualquiera que se haya enfrentado a la depresión sabe lo que es tener expectativas sociales que los agobian. Esta canción ve el poder de Elsa a través de esa represión emergiendo como una mariposa de un capullo cuando amanece un nuevo día.
Teniendo esto en cuenta, el listón estaba demasiado alto y el solo de Elsa en Frozen 2, Into the Unknown, no cumplió con las expectativas. Cuando una voz desconocida llama a Elsa, ella se esfuerza por contener su curiosidad. Si bien inicialmente lo niega, en el fondo, Elsa sabe que necesita aventurarse más allá de su reino y responder a la llamada. Aunque esta canción nominada al Oscar comienza lentamente, sigue cobrando impulso con cada letra.
Into the Unknown captura una sensación de misterio que es intimidante, seductor e inspirador a la vez, y aunque no hay duda de la hermosa voz de Idina Menzel, la canción no podría tomar el lugar de Let It Go.
