Aunque es discutible que Quentin Tarantino hizo algunas cosas 'desordenadas' en el set de Inglorious Basterds, también es seguro decir que la película de 2009 es una de sus mejores. La película, que sigue múltiples historias ambientadas al final de la Segunda Guerra Mundial, es completamente loca. Por supuesto, se toma grandes libertades con la historia (matar a Hitler es la más notable), pero eso es parte de la diversión. Toda la película es un viaje emocionante con actuaciones increíbles, principalmente del buen amigo de Quentin, Christoph W altz, y una especie de fantasía de venganza para los judíos después de los terrores indescriptibles que enfrentaron a manos de la Alemania nazi.
La película tiene algo que decir. Es divisivo. es escandaloso Es gracioso. Es incómodo. Es francamente entretenido. No es de extrañar que la gente todavía esté tratando de diseccionarlo años después. Por otra parte, los fans de Quentin Tarantino quieren saber todo lo que hay que saber sobre cómo escribe sus guiones.
Bueno, gracias a una excelente entrevista con Ella Taylor en The Village Voice durante el lanzamiento de Inglorious Basterds, obtuvimos una idea del origen de esta obra de arte.
La venganza fue el centro de su idea para la película
Durante la entrevista con Ella Taylor (que es judía), ella le agradeció por "despachar" a Hitler en la película. También le dijo que estaba preocupada por la descripción de las luchas del pueblo judío durante la Segunda Guerra Mundial antes de ver Inglorious Basterds. Después de todo, los horrores del Holocausto se encuentran entre las peores cosas que se han hecho a lo largo de la historia. Entonces, es un tema delicado… obviamente. Pero Quentin quería explorar la fantasía de dejar salir toda esa ira por lo que pasó y arrasar con quienes lo hicieron.
Si bien el 'mal' no engendra 'maldad', esos sentimientos de ira y la necesidad de venganza son ciertamente normales.
"A lo largo de los años, cuando se me ocurrió la idea de que los judíos estadounidenses se vengaran, se lo mencionaba a mis amigos judíos varones y me decían: 'Esa es la película que quiero ver'. A la mierda esa otra historia, quiero ver esta historia'", explicó Quentin en la entrevista. "Incluso yo me acelero, y no soy judío. Cuando compré el título de Inglorious Bastards de Enzo Castellari, que tiene una buena historia, pensé que podría tomar algo de su historia, pero simplemente nunca funcionó".
Alguna vez fue una miniserie
Aunque Quentin quería tomar más de la película de 1978 del mismo nombre, simplemente no funcionó de esa manera. Tan pronto como comenzó a escribirlo (después de Jackie Brown), tomó su propia forma. Sin embargo, originalmente no iba a ser una película.
"Empecé a escribir y no podía parar; se estaba convirtiendo en una novela o una miniserie. Me seguían llegando ideas, y cada vez se trataba más de la página que de esta película que eventualmente podría hacer. Eso también pasó con Kill Bill, por lo que terminaron siendo dos películas. Toda la idea de una caja de DVD es bastante sorprendente. Ningún guionista-director ha aprovechado aún ese formato, uno maravilloso para ser un verdadero autor".
La historia incluso se había dividido en capítulos, pero Quentin dejó la película a un lado para hacer Kill Bill.
"Luego fui a cenar con [el cineasta] Luc Besson y su socio productor. Les hablé sobre la idea de esta miniserie, y el productor estaba de acuerdo. Pero Luc dijo: 'Lo siento, eres uno de los pocos directores que realmente me dan ganas de ir al cine. Y la idea de que tenga que esperar cinco años para ir al cine y ver una de tus películas me deprime.' Y una vez que escuché eso, no pude dejar de escucharlo. Me di cuenta de que la historia original era demasiado grande. Luego estaba la idea de tratar con un cine del Tercer Reich, con Goebbels como jefe de estudio haciendo una película llamada Nation's Orgullo, y me emocioné mucho por eso."
No se basó en la investigación… Se inspiró en la propaganda
La precisión histórica es para diferentes cineastas… no para Quentin. Específicamente, se inspiró en la propaganda de la Segunda Guerra Mundial (especialmente en términos de sus películas) y esto se convirtió en un aspecto importante tanto de cómo construyó la historia como de la trama misma.
"Me influyeron mucho las películas de propaganda de Hollywood que se hicieron durante la Segunda Guerra Mundial. La mayoría fueron hechas por directores que vivían en Hollywood porque los nazis se habían apoderado de sus países, como Jean Renoir con This Land Is Mine, o Fritz Lang con Man Hunt, Jules Dassin con Reunión en Francia y Confessions of a Nazi Spy [Confesiones de un espía nazi] [de Anatole Litvak], películas como esa".
Si bien la mayoría de los cineastas probablemente estaban lidiando con mucho estrés sobre el tema --- después de todo, la guerra todavía estaba en su apogeo cuando se hicieron -- Quentin se inspiró en lo entretenidos que eran.
"Se hicieron durante la guerra, cuando los nazis todavía eran una amenaza, y estos cineastas probablemente habían tenido experiencias personales con los nazis, o estaban muy preocupados por sus familias en Europa. Sin embargo, estas películas son entretenidas, divertidas, tienen humor. No son solemnes, como Defiance. Se les permite ser aventuras emocionantes".
