Desde el principio hasta el final, la banda sonora de Freaks and Geeks es un viaje de diversión en toda regla. Los fanáticos del rock clásico disfrutaron de la música de Styx, The Who, Billy Joel, Simon & Garfunkel, Van Halen y The Doobie Brothers. Y eso es solo el comienzo.
Si bien el creador Paul Feig y su equipo de escritores crearon personajes verdaderamente auténticos (la mayoría de los cuales fueron interpretados por actores que luego se convirtieron en estrellas adineradas y exitosas), es la música lo que realmente le dio al programa su energía icónica. Es esta energía la que ha ayudado a que la serie de 1999, increíblemente efímera y algo controvertida, sea un verdadero éxito de culto.
En una entrevista de Consequence TV, los creadores de Freaks and Geeks revelaron la historia secreta de la legendaria banda sonora del programa. Después de que se canceló el programa, los creadores tuvieron que volver a obtener la licencia de toda la música para las ventas de DVD y luego nuevamente para la transmisión. Pero incluso en los primeros días, los deseos de Paul por una banda sonora increíble presentaban problemas…
6 Por qué la banda sonora de Freaks and Geeks es tan importante
El creador Paul Feig dijo que supo de inmediato que la música era vital para el tono del espectáculo. Esto se debe a que la música fue una parte muy importante de su propia experiencia en la escuela secundaria.
"Cuando eres un adolescente, especialmente, las canciones que son tus canciones favoritas se convierten en la banda sonora de tu vida", dijo Paul a Consequence TV.
"Entonces, sabía que realmente quería hacer de eso una parte integral y escribí muchas de las pistas en el guión real, algunas de las cuales cambiaron, en realidad. A corto y largo plazo, la música siempre iba a ser muy integral. a él, y siempre algo que quería que escribiéramos en los guiones para que pudiéramos moldear escenas alrededor de las canciones reales cuando fuera posible."
5 Por qué la banda sonora de Freaks and Geeks fue innovadora
Cuando salió Freaks and Geeks, era prácticamente inaudito que un programa de televisión tuviera una banda sonora repleta de artistas de primer nivel. Hoy, programas como Euphoria demuestran que las bandas sonoras épicas y dinámicas son numerosas y extremadamente populares. Pero este simplemente no era el caso en 1999.
"En ese momento, no había ningún programa que usara ese tipo de música en sus bandas sonoras o partituras", explicó el productor ejecutivo Judd Apatow. "Es muy común ahora, pero componer una secuencia con una canción de Billy Joel o algo de The Grateful Dead era prácticamente inaudito cuando hicimos el programa. Aparte de The Wonder Years, no escuchabas mucha música rock clásica en hora". televisión."
4 Lo que escuchaban los freaks versus lo que escuchaban los geeks
Dada la delimitación entre los grupos sociales en Freaks y Geeks, era vital que el creador y los actores supieran exactamente qué tipo de música escucharía cada uno.
"Cuando estaba en la escuela, los fanáticos, como solíamos llamarlos, los quemados o fanáticos, estaban muy metidos en el rock duro", dijo Paul Feig. "Así que Van Halen, Ted Nugent, Led Zeppelin, la lista sigue y sigue de los grupos de rock duro".
Paul explicó que los geeks también entraban y salían del hard rock. Pero les gustaba lo que describió como "canciones novedosas", como "Shaving Cream" de Benny Bell.
"Y luego cosas más como Dan Fogelberg y Tim Weisberg", agregó Paul. "Además, el tema de Caddyshack, que decidimos usar allí porque parecía que era muy indicativo de lo que a todos nos gustaba como geeks. Música que tenía una conexión con otra cosa que nos gustaba, además de ser una canción genial.."
Mientras que a los fanáticos y los geeks les gustaban cosas diferentes, Paul quería que hubiera un cruce.
"Realmente revisé y anoté todas las bandas y quién estaría interesado en ellas. Diría: 'Esta es una banda Geek. Esta es una banda Freak. Esta es una banda que les gustaba a ambos.'"
3 Por qué los monstruos necesitaban saber Led Zeppelin
"Creo que para Paul era importante que todos se pusieran al día con Led Zeppelin, especialmente Jason Segel", dijo Judd.
Paul estaba realmente preocupado por el hecho de que el elenco interpretara a los monstruos sin conocer a Led Zeppelin. Esto se debe a que la banda encapsuló su energía a la perfección. Afortunadamente, cada uno de los miembros del elenco terminó amando a Zeppelin a pesar de no estar familiarizados con él.
2 El origen del tema musical Freaks and Geeks
El uso de tres canciones en el piloto realmente puso en marcha la serie y marcó la pauta. "Running With The Devil" de Valen Halen presenta a los monstruos y "I'm Alright" de Kenny Loggins presenta a los geeks. Pero "Bad Reputation" de Joan Jett presenta a ambos en los créditos iniciales.
Paul Feig explicó que la razón por la que eligieron la canción se debió a que tenía una "sensación de bada". Afortunadamente, a Joan y su gente les gustó el concepto del programa y estuvieron felices de negociar un trato.
1 La verdad secreta sobre qué canciones terminaron en Freaks and Geeks
"Muy pronto nos dimos cuenta a través de contactos en la industria de la música qué bandas estaban mucho más dispuestas a licenciar cosas y quiénes no", dijo Paul sobre lo que describió como uno de los aspectos más difíciles de hacer Freaks. y frikis.
Algunas grandes bandas estaban mucho más interesadas que otras en licenciar su trabajo. Afortunadamente, Van Halen, Cheap Trick y Ted Nugent estaban de acuerdo. Así que sus canciones terminaron siendo destacadas.
"En ese entonces, los únicos obstáculos reales eran: 'Nunca tendrás a Led Zeppelin. Nunca tendrás a Pink Floyd'", explicó Judd. "Todo lo demás parecía posible".
