Algunas bandas sonoras de películas construyen una vida propia independientemente del éxito o el fracaso de la película para la que se crearon las canciones. Por ejemplo, mientras que la banda sonora de Scott Pilgrim V. S. The World es francamente perfecto para el éxito de culto, también es increíble por sí solo. Lo mismo ocurre con la banda sonora de Crepúsculo.
Crepúsculo de 2008 presentó a toda una generación a estrellas emergentes como Kristen Stewart y la futura estrella de Batman, Robert Pattinson. Pero también les presentó a Paramore, Iron & Wine, Collective Soul e incluso Muse. Sí, la banda sonora de la primera película de Crepúsculo estaba llena de artistas talentosos, aunque un poco malhumorados. Pero ese era el punto. Según un artículo revelador de Billboard, se suponía que la banda sonora de Crepúsculo reflejaría el tono de la película, pero también sería un personaje en sí mismo. Esta es la verdad sobre la creación de la banda sonora, que fue popular incluso antes de que se estrenara la película.
Una banda sonora que reflejaba exactamente lo que era la película
"Twilight: The Original Motion Picture Soundtrack" debutó en el Billboard 200 en el top spit y permaneció dentro del Top 10 durante 20 increíbles semanas seguidas. Tan pronto como se estrenó, como parte de la promoción de la película, fue un gran éxito con la demostración objetivo de la película. Más importante aún, estableció una nueva tendencia de estudios que gastan mucho tiempo y dinero en bandas sonoras para sus películas para adultos jóvenes (piense en Divergente y Los juegos del hambre). La música ayudó a vender la película, esa es la verdad. Y ha sido la verdad desde entonces. Incluso Black Panther de MCU fue ayudado por gente como Kendrick Lamar.
Pero encontrar canciones geniales no fue lo que hizo que la banda sonora oficial de Crepúsculo fuera tan popular. Las canciones debían reflejar el tono y el estilo del libro de Stephanie Meyer y de la película que dirigía Catherine Hardwicke.
"Recuerdo haber leído el guión y haber sido contratado para el proyecto después de entrevistarme con [la directora] Catherine Hardwicke y Summit [Entertainment], y luego sumergirme en los libros. No todos estaban publicados en ese momento, así que simplemente recuerdo haber ido tan lejos como pude", dijo a Billboard Alexandra Patsavas, supervisora musical y productora. "Fue realmente interesante profundizar en los personajes de Stephenie, y el noroeste del Pacífico tenía una sensación tan exuberante. A lo largo de toda la serie, ese paisaje sonoro fue muy importante: [Es] inquietante y un poco sobrenatural, a veces duro, a veces suave. Era realmente todo sobre la sensación de la música".
Por supuesto, la banda sonora también se abordó desde un punto de vista de marketing.
"Siempre observo las diferentes formas en que puedes tocar a la audiencia", explicó Nancy Kirkpatrick, expresidenta de marketing mundial de Summit Entertainment."Y cuando hablas de mujeres jóvenes, que era [quienes] tuvimos que ponernos frenéticas, la música que escuchaban era realmente importante. Entonces, para mí, la banda sonora no solo tenía que ser una extensión de la película, pero también necesitaba crear una extensión del marketing y la audiencia".
Involucrar a los artistas en el uso de su música
A diferencia de la mayoría de las películas, el proceso detrás de ensamblar la canción para la película y la posterior banda sonora de Crepúsculo fue realmente específico. De hecho, a los artistas se les dio una descripción de la escena en la que aparecería su música y el momento exacto de qué parte de la canción se usaría y dónde se usaría dentro de la escena.
"La forma más fácil de acercarnos a las bandas fue establecer un entorno que fuera solo de artista a artista. Catherine [la directora] pudo hablar con estas bandas, y pudimos enviar imágenes y explicar cómo la música iba a ser utilizada como personaje”, explicó Alexandra Patsavas."Muse fue enorme, y fue un gran logro poder obtener esa canción ["Supermassive Black Hole"] específicamente para la escena del béisbol".
Por supuesto, "Flightless Bird, American Mouth" de Iron & Wine es fácilmente una de las canciones más memorables de toda la película y, por lo tanto, se destacó en la banda sonora. Curiosamente, fue Kristen Stewart quien lo sugirió para la película.
"La forma en que se eligió la canción para la película fue una especie de casualidad", explicó Sam Ervin Beam de Iron & Wine a Billboard. "La historia que escuché fue que estaban bloqueando la escena del baile de graduación y no sé si la música que estaban usando no funcionaba, pero por alguna razón, Kristen Stewart estaba escuchando esa canción y sugirió que simplemente lo tocan por los altavoces para que puedan tener un ritmo. Supongo que fue algo que escucharon tantas veces en esa escena que no podían imaginarlo [siendo] otra cosa."
"Todas las bandas eran tan increíblemente geniales", dijo Nancy. "Era más genial que mis hijos durante algunos años porque Alex Patsavas me hizo escuchar esta música increíble [mientras seleccionaba canciones para la película]. Alex fue muy sincero con el tono de todo lo que tenía que ver con Crepúsculo. Fue increíble. colaboración, hasta la elección del primer sencillo, que fue "Decode" de Paramore.
Según Alex, las conversaciones con Hayley Williams de Paramore se mantuvieron mucho antes de que viera la película. De hecho, Hayley decidió que estaba interesada en escribir dos canciones originales para la película mientras leía el libro. Eventualmente, trajeron a Hayley para que viera una versión preliminar de la película y luego se inspiró para crear el ritmo y la letra de "I Caught Myself" y el gran éxito "Decode".
"Se eligió Paramore porque era el epicentro, el grupo demográfico clave que se sentiría atraído por la película", dijo a Billboard Livia Tortella, ex VP/Gm ejecutiva de Atlantic Records."Paramore también fue casi como una voz para el lector de este libro, porque vimos una reacción inmediata".
Gracias a Paramore, Iron & Wine, Muse y una gran cantidad de otros artistas talentosos, La banda sonora de Crepúsculo alcanzó el oro tan pronto como se lanzó. Esto sorprendió a todos los involucrados. Dijeron que sabían que era bueno… pero nunca creyeron que la gente se sintiera atraída por él de forma tan rápida y apasionada. Esto puso el listón alto para las siguientes bandas sonoras de la Saga Crepúsculo, así como para una gran cantidad de otros creativos detrás de las películas para adultos jóvenes que descubrieron la importancia de incluir sencillos apropiados para el género en sus películas.
