Durante siglos, comprar y coleccionar obras de arte famosas de artistas revolucionarios ha sido un indicador de riqueza. Por lo tanto, es natural que las celebridades ricas y famosas desarrollen un pasatiempo para comprar y coleccionar arte que los inspire. Drake resumió mejor este concepto en uno de sus temas, cuando rapeó "Quiero dinero para el arte".
Tener el dinero para comprar piezas de arte únicas y exclusivas eleva el estatus personal y diversifica las carteras. Es un nivel superior al rapear o cantar sobre ropa de diseñador y autos caros. El mundo del arte siempre ha sido una especie de club al que sólo se puede invitar a ciertos individuos de mayor estatus. Uno debe tener el conocimiento, el gusto y los ingresos para poseer este tipo de artículos coleccionables. Los talentos musicales más populares e influyentes de nuestra generación a menudo hacen referencia a artistas visuales, pintores y fotógrafos en sus canciones, y artistas como Beyoncé, Swizz Beatz y Madonna combinan ambas formas de arte, a través de sus letras y su gusto personal.
6 Beyoncé y Jay-Z infunden referencias artísticas en su música
En los últimos años, ambos músicos han infundido referencias del mundo del arte en su propia música. Jay-Z tiene nombres de artistas famosos del siglo XX como Andy Warhol y Jean-Michel Basquiat en sus rimas de rap. Su canción “Picasso Baby” sirve como su carta de amor al mundo del arte, ya que está llena de referencias a Mark Rothko, Leonardo Da Vinci, Jeff Koons y museos de renombre internacional. El video musical de "Picasso Baby" se duplicó como una actuación de arte en vivo, con un cameo notable e improvisado de Marina Abramovic.
El video musical de "Apesht" del álbum conjunto de Jay-Z y Beyoncé Everything is Love fue filmado dentro del museo L'Oeuvre en París. Una imagen fija icónica del video musical muestra a la pareja posando frente a la Mona Lisa. En junio de 2019, Forbes informó que Jay-Z acumuló una colección de arte valorada en $70 millones de dólares. Se informó que compró la pintura "La Meca" de Basquiat en 2013 por 4,5 millones de dólares. El público pudo ver rápidamente la colección de arte de Beyoncé y Jay-Z durante un clip de su video musical “7/11”. El breve clip mostraba su apartamento de Tribeca y, según Artnet, el video musical presentaba obras de Richard Prince y David Hammons. La pareja apareció recientemente en una campaña publicitaria de Tiffany & Co, que causó controversia por varias razones. Una de ellas es que la pareja posó frente a "Equals Pi" de Basquit.
5 Diddy compró la pintura más cara jamás vendida por un artista negro vivo
Desde la música hasta la moda y las marcas de licores, no hay mercado que Diddy no haya acaparado y conquistado. En 2018 se reveló que Diddy compró una pintura récord por $21.1 millón de dólares por el artista Kerry James Marshall. Esta fue la compra más grande de una pintura de un artista negro vivo. El hijo de Diddy, Quincy, habló con TMZ en el momento de esta compra y dijo que su padre tiene planes de coleccionar obras de arte más notables. “Él lo ha hecho todo. ¿Lo que queda? Coleccionar arte", dijo Quincy. "Ni siquiera porque sea rico. Está investigando para entrar en este mundo y ser realmente un gran perro".
4 Pharrell Williams ama el arte contemporáneo
El veterano músico, productor, compositor y creador de moda fue una de las primeras personalidades de la música en declarar públicamente su amor por el arte contemporáneo. Pharrell tiene una importante colección de pinturas, esculturas y muebles de algunos de los artistas contemporáneos más solicitados en la actualidad. En su colección se incluyen numerosas piezas de KAWS, Takashi Murakami y Daniel Arsham. Antes de vender su penthouse en Miami en 2016, a menudo se hacía referencia a su antiguo apartamento como su propia galería de arte privada. Pharrell ha formado una estrecha amistad con los artistas KAWS y Murakami, a menudo incluyéndolos en sus propias colaboraciones musicales para efectos visuales. El festival de música Something In The Water de Pharrell exhibió una enorme escultura KAWS. Y a Takashi Murakami se le acredita como el productor del sencillo "It Girl" de Pharrell en 2014. En los últimos años, Pharrell se ha involucrado más en el mundo del arte y es un elemento notable en las principales inauguraciones de galerías y exposiciones de arte.
3 Madonna tiene una colección de arte de nueve figuras
Los vínculos de Madonna con el mundo del arte se remontan a los años 80. Salió con Jean-Michel Basquiat antes de su trágica sobredosis de drogas. Madonna solía poseer varias obras de Basquiat, pero después de su ruptura ella le devolvió sus pinturas. (Muy diferente a devolver los CD y la ropa de su ex). Se informa que Madonna tiene una colección de arte valorada en más de $ 100 millones de dólares. Sus piezas incluyen obras de Frida Kahlo, Tamara de Lempicka, Fernand Léger, Pablo Picasso y Man Ray.
2 Swizz Beatz y Alicia Keys establecieron la colección Dean
Cuando esta pareja musical no está ocupada grabando y produciendo canciones, tienen los ojos puestos en el mundo del arte. Durante más de una década, la pareja ha estado invirtiendo en su colección de arte y Swizz Beatz se ha asociado con la famosa casa de subastas Sotheby's en el pasado. En 2019 se informó que recolectó alrededor de 70 piezas solo ese año. Su colección incluye piezas de KAWS, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Marc Chagall, Michael Vasquez y Gordon Parks.
Swizz Beatz en los últimos años personalmente se ha involucrado más en la comunidad artística. Es miembro de la junta del Museo de Brooklyn, y él y su esposa establecieron The Dean Collection; su propio portafolio de arte que también llama la atención sobre los jóvenes artistas emergentes. Según ARTnews, "la Colección Dean ha acumulado más de 1000 obras de una variedad de artistas, incluidos Kehinde Wiley, KAWS, Jeffrey Gibson y Ansel Adams. Los temas de las obras a menudo tocan temas de poder, historia, raza y género, cada uno de ellos de gran importancia para Dean y Keys personalmente… Dean y Keys son mucho menos cautelosos acerca de sus objetivos y aspiraciones que otros coleccionistas de su escala, que son a menudo reservados sobre lo que poseen y por qué. Pero la apertura se refleja en el lema informal que los guía, según Keys, de 38 años: "Por el artista, para el artista, con la gente"."
1 Elton John colecciona fotografías
El creador de éxitos "Rocketman" es conocido por la mayoría en el mundo del arte como uno de los mayores coleccionistas de fotografía moderna. Posee obras de fotógrafos famosos como Irving Penn, Ansel Adams, Robert Mapplethorpe, Edward Steichen Nan Goldin, Cindy Sherman y Man Ray. En 2016, la Tate Modern realizó una exhibición llamada "The Radical Eye: Modernist Photography from the Sir Elton John Collection", que mostró más de 150 fotografías de más de 60 artistas en la colección de John. En una entrevista con The Guardian, describe cómo empezó a coleccionar fotografías. "Simplemente volé hacia él y comencé a acumular copias en subastas y en ventas privadas. Se convirtió en la mayor pasión que tengo fuera de la música".
