Alto octanaje. En el pleno. Un espectáculo implacable. Estas son descripciones típicas de las secuencias de acción iniciales en la franquicia James Bond. Mucho ha cambiado en la franquicia Bond desde la primera aparición de Sean Connery en Dr. No de 1962 hasta el emotivo "adiós" de Daniel Craig en Sin tiempo para morir de este mes. La espía británica ha pasado de ser una mujeriego total a una semifeminista. Ha pasado de usar trajes holgados de dos botones a un diseño italiano limpio y ajustado. Y ha pasado de la táctica completa de payasadas tontas a la acción exagerada a la violencia brutal, brutal, al estilo de Bourne. Pero ha habido una serie de cosas que se han mantenido igual. El tiro de Gunbarrel, por ejemplo, se ha incluido en todas las películas de James Bond. También lo ha hecho la música. Pero esa icónica secuencia de acción anterior a los títulos iniciales también ha pasado por una transición de la que los fanáticos pueden no haber sido plenamente conscientes.
Todos los fanáticos de Bond esperan ver una secuencia de acción gigante al comienzo de cada película. Estas secuencias de acción tienden a tener poco que ver con la trama. Cuentan con piezas masivas. Diferentes tipos de vehículos. Una variedad de armas. Y Bond generalmente pateando traseros. Sin embargo, esta es una experiencia relativamente nueva. Esta es la verdad de las secuencias previas al título y cómo han evolucionado.
Las secuencias previas al título reflejan los tiempos y los diferentes vínculos en sí mismos
En un fascinante videoensayo de The Discarded Image, se examina la evolución masiva de las secuencias previas al título. El primero se encuentra en la segunda película de Bond jamás realizada, From Russia With Love. La escena, sin embargo, no se parece en nada a las grandes aperturas que hemos visto en Die Another Day, Quantum Of Solace o Skyfall. De hecho, toda la escena es básicamente un secuaz que acecha silenciosamente a Bond a través de un jardín hasta que Bond lo ataca. Al igual que las secuencias previas al título de las películas posteriores, no tiene mucho que ver con la trama, pero tampoco tiene que ver con el espectáculo. Pero eso es tanto un reflejo de la época como del enfoque de Sean Connery hacia el personaje.
Lo mismo puede decirse de la secuencia previa al título de la tercera película, Goldfinger. Sin embargo, presenta a Bond en una misión, revelando un traje fresco y limpio y encendiendo un explosivo. Ciertamente es genial, particularmente con el ahora odiado Sean Connery actuando tan suave como puede ser. Pero no fue lo que los fans creen que es un abridor de bonos clásico.
Eso no sucedió hasta que Roger Moore asumió el papel en la década de 1970. Mientras que las últimas películas de Bond de Sean Connery incluían algunas peleas más al principio, las películas de Roger Moore optaron por las secuencias de acción directamente locas. Por supuesto, sus películas de Bond fueron mucho más exageradas, por lo que tiene sentido que sea él quien marque el comienzo de los espectáculos de acción antes de los títulos y la canción de la película de Bond.
Pero incluso en las décadas de 1970 y 1980, las secuencias de acción iniciales se veían un poco diferentes a las de las décadas de 1990, 2000, 2010 y 2020. Por lo general, las secuencias de apertura comenzarían con personajes secundarios que se encuentran con un problema. Este problema cruza el escritorio del MI6, luego se llama a Bond y se produce la acción. En las últimas películas, Bond está allí desde el principio, empujando al público a su misión llena de adrenalina desde el principio. Eso no quiere decir que no haya acumulación… al menos, la mayoría de ellos lo han hecho correctamente. Películas como A View To A Kill y Quantum Of Solace s altan directamente sin dejar que la audiencia entienda lo que está pasando, mientras que Die Another Day, Golden Eye y Skyfall hacen un trabajo maravilloso construyendo los momentos de acción más intensos después de brindarle un contexto esencial. sin sacarte de la misión.
Las secuencias previas al título de Roger Moore y las posteriores de Pierce Brosnan y Daniel Craig tenían muchos elementos similares, incluida la toma de "mierda sagrada". Esa es la toma en la que Bond cae hacia su aparente desaparición o realiza una acrobacia que hace que el público diga: "Ese tipo es el agente secreto más genial y más malo de la historia del cine".
Y es importante sentirse bien antes de que te lancen a una película de Bond, independientemente de la calidad de la trama que sigue.
Las escenas iniciales de Daniel Craig fueron absolutamente únicas y una devolución de llamada
Mientras que la secuencia de acción de apertura de Quantum Of Solace arrojó al público al caos como el comienzo de A View To A Kill de Roger Moore, y Skyfall y Spectre son similares en ritmo y estilo a la era de Pierce Brosnan, las aperturas de Destacan la primera y la última película de Daniel. En el momento de escribir este artículo, No Time To Die acaba de llegar a los cines, por lo que es imprescindible evitar los spoilers. Sin embargo, se puede decir que la apertura de la película es más similar a la apertura de Casino Royale que a las otras películas de Daniel Craig.
En la primera aparición de Daniel como Bond, nos invitan a una breve escena retrospectiva en blanco y negro que muestra las dos primeras muertes del agente. La escena rápidamente le da a la audiencia el contexto que necesita antes de alternar entre una conversación y una escena de pelea brutal.
En muchos sentidos, es mucho más similar a la era de Sean Connery que a las eras de Roger Moore, Timothy D alton, George Lazenby o Pierce Brosnan. Parece que los cineastas querían que la audiencia supiera que esta versión de Bond iba a ser diferente. Iba a ser mucho más emocional y mucho más violento. Y es inteligente que los cineastas eligieran un enfoque similar (pero diferente) para la apertura de Sin tiempo para morir. Esto proporciona un buen final para el tiempo de Daniel como Bond mientras rinde homenaje a las secuencias previas al título del pasado y abre la puerta a nuevos estilos y estructuras para las películas de Bond del futuro.
