El legendario director Wes Anderson ha regresado a la pantalla con su película absurda más reciente, The French Dispatch, que se estrenó el 21 de octubre. La película sigue la historia de una compañía de revistas mientras trabajan para lanzar su número final dedicado a su difunto editor, Arthur Howizter Jr. (Bill Murray). En un estilo muy típico de Anderson, la película se divide en varias historias principales, cada una de las cuales representa una historia publicada previamente en la historia de la revista, cuyos títulos incluyen, “The Cycling Reporter”, “The Concrete Masterpiece”, “Revisiones a un manifiesto”, y “El comedor privado del comisario de policía.”
Cada historia secundaria está llena de nombres de la lista A de los mejores talentos de Hollywood. Desde Timothée Chalamet y Frances McDormand hasta Bill Murray y Benicio Del Toro, estos son solo algunos de los actores y actrices galardonados que forman este elenco repleto de estrellas. A juzgar por el impresionante elenco y el equipo detrás de esta película, es seguro decir que trabajar en la función debe haber sido una experiencia única en la vida. Así que echemos un vistazo a lo que dijo exactamente el elenco sobre ser parte de este prestigioso proyecto.
8 Inicialmente, fue aterrador
El elenco sin duda sentiría la gran escala del proyecto en sus primeros días de rodaje. Para los miembros más jóvenes del gran elenco, el sentimiento aparentemente prevaleció más. En una entrevista con ET Canada, Timothée Chalamet, quien interpreta el personaje de Zeffirelli, el protagonista de "Revisions To A Manifesto", destacó esto al describir cómo se sintió al ser elegido para el papel.
Mencionó que trabajar con el director había sido aterrador, ya que le hizo preguntarse "¿por qué quiere que arruine esto?" Antes de describir toda la experiencia como un "marcador de confianza".
7 Seriamente trajeron su mejor juego
En un video publicado en la página oficial de Instagram de la película, el elenco va tras bambalinas de The French Dispatch para hablar sobre el ambiente de trabajo creado al tener un grupo tan grande de actores aclamados por la crítica en un set. Muchos mencionaron rápidamente el estado y el talento de sus coprotagonistas de la lista A mientras los elogiaban. Sin embargo, una estrella en particular habló sobre cómo el elenco repleto de estrellas afectó sus actuaciones: Chalamet, uno de los miembros más jóvenes del elenco, destacó cómo debido a los grandes nombres, todos habían comprado su "triple A-Game" en el set..
6 Se sentía como una gran familia
A pesar de la naturaleza intimidante de trabajar entre talentos tan grandes, parece que el elenco formó un vínculo especial muy unido. En otro video de Instagram publicado por la página de la película, muchos miembros del elenco, como Bob Balaban, Lea Seydoux y Steve Park, destacaron cómo la experiencia de estar en la película había sido muy familiar.
5 No les dieron la historia completa
A medida que el elenco de cada cuento individual trabajó para crear su propia esencia única, parece que no hubo muchas inferencias entre los elencos. De hecho, muchos de los miembros del elenco se quedaron en la oscuridad sobre la trama general de la película, ya que solo se les dieron los guiones de sus líneas y solo sus líneas.
En una entrevista con The Fan Carpet, Lyna Khoudri, quien interpretó a Juliette en "Revisions To A Manifesto", reveló esto cuando dijo: "No leímos el guión al principio porque no querían dar nosotros todo el guión, así que solo tenía mi parte”.
4 Aprendieron esta técnica de interpretación fundamental
Más adelante en la entrevista, Khoudri habló sobre cómo había sido trabajar con el legendario director. Dijo que había aprendido la importancia clave del ritmo en la interpretación. Destacó cómo el ritmo y el tempo particulares de Anderson hicieron que "todo se sintiera como una forma de música con él". Luego pasó a decir cómo, desde el proyecto, su ritmo de actuación ha sido algo en lo que se enfoca mucho más.
3 Encontraron un segundo hogar en el lugar de rodaje
En una entrevista con Konbini Francia, Tilda Swinton y Bill Murray hablaron sobre la cantidad de tiempo que tomó filmar la película. Swinton destacó cómo prácticamente habían "encontrado un segundo hogar" en Angoulême, donde se rodó la película, y afirmó que "no fue un rodaje corto, fue de varios meses".
2 Me tomó un tiempo perfeccionar algunas escenas
Más adelante en la entrevista, Swinton dio más detalles sobre cómo había sido trabajar bajo la dirección de Anderson. Afirmó que tomaría mucho tiempo aprobar algunas escenas, ya que constantemente tendrían que volver a filmarlas debido a la necesidad de Anderson de dar vida exactamente a lo que había imaginado. A pesar de la naturaleza repetitiva del rodaje, Swinton destacó que todos los actores habían "venido preparados para el largo plazo".
1 Anderson fue un director exigente en todo momento
Murray luego agregó a la idea de que Anderson es un perfeccionista. Destacó que a pesar de la preparación del elenco, trabajar con Anderson no estuvo exento de desafíos. Dijo: “Es difícil, no es fácil trabajar, aunque es una persona amable, es difícil. Es muy exigente trabajar con él, pero nadie se queja”. Sin embargo, tanto Swinton como Murray siguieron las declaraciones elogiando a la leyenda del cine al calificar la experiencia como "un honor".
