El exitoso programa de Netflix blackAF se estrenó la semana pasada. Sentado firmemente en el top 10 de Netflix, definitivamente ha recibido mucha atención. Como cualquier otro programa de este tipo, es una sátira que se eleva a un millón. Sin embargo, las reseñas del programa generan divisiones en cuanto a a quién atrae.
Protagonizada por Kenya Barris, el programa se basa libremente en la vida real del escritor de televisión quien, a través de sus exitosos proyectos Black-ish y Grown-ish, cría a su familia completamente negra en un vecindario de alto perfil de California..
El programa describe sus logros, pero más aún destaca el trasfondo racial dentro de sus círculos sociales. Desde las interacciones con sus compañeros hasta su relación con su asistente de su familia, Barris intenta mantener su integridad y su negrura, mientras la sociedad intenta encasillarlo.
Con el programa abordando estos problemas, estaba destinado a recibir algún retroceso. Pero lo obtuvieron de un lugar que no habían previsto: los espectadores negros.
Los fanáticos se opusieron al programa, citando que el mismo título del programa engañaba al público sobre el tipo de familia a la que nos estaban presentando. Por ejemplo, nos presentan a Joya Barris. Ella es interpretada por Rashida Jones, quien históricamente no se puede relacionar con los críticos negros, a pesar de su origen birracial.
El tema continúa en la familia, ya que el nivel de vida y la cadencia de los individuos grita una parodia de la cultura negra en la sociedad estadounidense. Por extraño que parezca, ese parece haber sido el objetivo. Definir todos los clichés relacionados con los afroamericanos y diseccionarlos con humor y formas vergonzosas.
Encuentra su marca una vez que la audiencia afloja las riendas de la verdadera lucha racial, y proporciona comentarios sociales sobre cómo los que "triunfan" se comportan cuando lo hacen.
Se hace con cortes tipo The Office que guían la historia, presentando de manera única las diferentes personalidades que tienes con cada miembro de la familia. Iman Benson del tío Buck juega un papel fundamental en el programa, describiendo los lados gruñones, rebeldes y privilegiados de la familia, junto con los padres que tienen que controlarlo todo. El problema es que los padres adinerados también tienen que vigilarse a sí mismos, de forma similar a los predecesores del programa.
Al final de cada episodio, la intención se vuelve más clara. El motivo del programa es que los afroamericanos reflexionen sobre sí mismos. No solo reflexionar sobre las interacciones con otras razas, sino cómo recibimos a otros fuera de nuestra cultura y a aquellos que intentan secuestrarla. En el primero, la responsabilidad recae sobre Barris. Este último se coloca en espectadores negros.
La riqueza de la cultura negra resiste el paso del tiempo y debe protegerse. De la misma manera, hemos sido condicionados a descartar el color debido a la cultura, de la misma manera que lo han sido otras razas. Ahí radica el encasillamiento de una actriz como Rashida Jones, quien en sus papeles anteriores actuó como cualquier cosa menos negra.
Su papel, así como el espectáculo en general, es atrevido en su intento. El programa tuvo éxito, pero ¿cumplió con su premisa? ¿Se puso por la cultura? Tal vez no sea tan simple como el blanco y negro.
