En un mundo posterior a El señor de los anillos, Game of Thrones revitalizó y redefinió la fantasía de acción en vivo subvirtiendo y enturbiando los adornos tradicionales del género con intriga política y una base histórica real. Durante sus ocho temporadas, la serie fue aclamada constantemente como uno de los grandes de la televisión de todos los tiempos. Con sus personajes defectuosos, giros en la trama y una historia laberíntica, rápidamente se convirtió en un monstruoso éxito para HBO, acumulando una audiencia global de millones, montones de nominaciones a premios y convirtiéndose en la fuente de ingresos más grande de la red en ventas de mercancías. Desafortunadamente, esta buena racha se interrumpió en la octava y última temporada del programa, que recibió críticas mixtas y negativas tanto de los críticos como de los miembros de la audiencia gracias a las quejas sobre la escritura apresurada, las opciones controvertidas de la historia y los errores de producción descuidados.
Esta no ha sido la primera vez que el programa recibe críticas por esos puntos, pero es la primera vez que esos problemas anulan la alta calidad normal de la serie. Debido a su naturaleza como una adaptación de un material fuente sin terminar, Game of Thrones tenía una gran tarea en sus manos para crear un final satisfactorio antes de que la serie original de novelas del creador George R. R. Martin publicara la suya. Pero, incluso cuando tenía material de origen en el que confiar, el programa aún usaba ese material con bastante liberalidad en algunos lugares, para disgusto de los lectores de Martin. Algunas de estas alteraciones fueron buenas, otras no tan buenas y algunas se realizaron en el último minuto debido a circunstancias fuera del control de los showrunners.
30 DUELELO: DOLORES DE BODA PÚRPURA
"El león y la rosa", más conocida como la Boda Púrpura, marcó el final del reinado de terror del rey Joffrey. Sin embargo, aunque siempre permanecerá en la mente de los fans de Game of Thrones, un borrador anterior del episodio escrito por George R. R. Martin podría haberlo hecho aún más memorable.
La versión de Martin nos hubiera dado muchos detalles jugosos, como la revelación del intento de asesinato de Bran mucho antes; prueba del vínculo psíquico de la familia Stark con sus huargos; evidencia más clara de la mano del Señor de la Luz en el castigo de Stannis; y un final aún más sangriento para Joffrey.
29 LO GUARDÉ: LA CARNICERÍA DE TYWIN
Es difícil imaginarlo después de ver el espectáculo CGI de las últimas temporadas del programa, pero durante la realización de la primera temporada, los showrunners de Game of Thrones tuvieron que arreglárselas con un presupuesto mucho más limitado. Pero, esta maldición en realidad resultó ser una bendición.
Las restricciones financieras llevaron a que se insertaran muchas más escenas "sonoras", incluida la infame en la que Tywin despelleja a un ciervo mientras habla con un perturbado Jaime, un salvajismo que te dice todo lo que necesitas saber sobre el patriarca Lannister. Fue tan impactante que los productores incrementaron la presencia de Tywin en la serie.
28 DAÑO: DORNE DESPRECIADO
El mal manejo de la historia de Dorne es uno de los mayores errores del programa. Para los fanáticos de los libros, fue frustrante ver truncada una parte importante de las novelas de Martin, y para los fanáticos de la adaptación, el lugar de la región en la política de Poniente era incoherente.
Desafortunadamente, esto se debió a una mala planificación. La historia se agregó demasiado tarde en el programa de producción y, con mucho que cubrir en un espacio de tiempo limitado, la escritura sufrió como consecuencia, lo que llevó a una trama que se sintió apresurada y poco elaborada durante las temporadas intermedias de la serie.
27 LO GUARDÉ: ACENTUAR LO POSITIVO
Los acentos auténticos de The Northerner son una parte distintiva del programa, pero la decisión de incorporarlos no se tomó hasta que se eligió a Sean Bean. Mientras ensayaba para la primera temporada, el actor mantuvo su acento natural de Yorkshire.
Los creadores disfrutaron tanto del sonido que le pidieron que se lo quedara y le dijeron al resto de los Stark, y a otros personajes prominentes del norte, que trataran de igualarlo. Esto también influyó en futuras elecciones de reparto, incluida Rose Leslie como Ygritte, gracias a su personaje de Downton Abbey.
26 DAÑO: SERPIENTES DE ARENA CASTRADAS
Además del trabajo apresurado del guión, la historia de Dorne también tuvo que lidiar con cambios de ubicación de última hora, lo que tuvo un efecto perjudicial en la filmación de escenas clave. En "Unbowed, Unbent, Unbroken", las Serpientes de arena debían librar una batalla culminante.
La secuencia estaba destinada a ser filmada de noche en un área cerrada para aumentar el dramatismo. En cambio, los creadores tuvieron que conformarse con un escenario más grande a plena luz del día, con poco tiempo para idear nuevas coreografías. La falla de encendido resultante fue comparada desfavorablemente con Xena: Warrior Princess por fanáticos y críticos.
25 LO GUARDÉ: SHAE ES LA ÚNICA
Hay muchos personajes a los que los lectores de Game of Thrones sienten que el programa no les hizo justicia, pero para George R. R. Martin, Shae y Osha no son dos de ellos. De hecho, el autor ha dejado constancia de que prefiere las versiones de las mujeres de la serie.
Natalie Tena, que interpreta a Osha, es mucho más joven que su contraparte del libro, pero Martin la disfrutó tanto en el papel que decidió modificar su versión para coincidir con la de ella. Los showrunners también cambiaron el origen de Shae para que coincidiera con el acento alemán de la actriz Sibel Kekilli, ya que ella era su primera elección para el papel.
24 DUELELO: LOBOS HUARGO, HECHOS DIRE
Aunque es una parte favorita de los fanáticos del programa, los lobos huargos de Stark causaron a los creadores un sinfín de dolores de cabeza en la producción. Los problemas presupuestarios afectaron su inclusión a partir de la segunda temporada, en particular las escenas en las que tenían que interactuar con actores de la vida real.
Se suponía que Fantasma, el lobo de Jon, figuraría en gran medida en la batalla de Jon contra Ramsay, pero fue eliminado porque habría sido demasiado costoso enviar al actor canino de la vida real del lobo desde Canadá. Los fanáticos también quedaron consternados en el cuarto episodio de la octava temporada, cuando Jon y Ghost no compartieron la misma pantalla para su despedida.
23 LO GUARDÉ: LO REAL
Además de elegir a un elenco mayoritariamente británico y eurocéntrico, los productores utilizaron la misma lógica al seleccionar muchos de los papeles más pequeños: valorar la experiencia de vida por encima de la experiencia de actuación. El personaje de Ros, por ejemplo, fue interpretado por Esmé Bianco, una artista "neoburlesca".
Otras partes relacionadas con burdeles se entregaron a actrices reales de películas para adultos. El Rey de los Gigantes, Mag the Mighty fue interpretado por Neil Fingleton, el hombre más alto de Gran Bretaña, mientras que Ser Gregor "The Mountain" Clegane fue interpretado más tarde por un finalista del Hombre más fuerte del mundo. Mientras tanto, músicos famosos, desde Coldplay hasta Sigor Rós, se utilizaron para la mayoría de las actuaciones musicales del espectáculo.
22 DUELELO: EL FINAL AMARGO
Game of Thrones es una serie llena de rupturas violentas, y aunque es de esperar que no hayan llegado a los golpes físicos, los actores Lena Headey, que interpreta a Cersei, y Jerome Flynn, que interpreta a Bronn, aparentemente sufrieron una muy tumultuoso final de su relación durante el rodaje.
Su dinámica se volvió tan impracticable que las escenas en las que se suponía que sus personajes debían interactuar tuvieron que cortarse o reescribirse para evitar que tuvieran que pasar tiempo juntos en el set. Entonces, si alguna vez te preguntaste por qué las órdenes de la reina de Bronn siempre se hacían a través de mensajeros, no te preguntes más.
21 LO GUARDÓ: LA MIRADA DEL AMOR
La añoranza de Tormund por Brienne of Tarth se convirtió rápidamente en una de las tramas secundarias favoritas de los fans. Pero, como tantos momentos queridos en la historia del cine y la televisión, fue casi completamente improvisado. O, al menos, mejorado por la improvisación.
En el guión, el momento se describe cuando Tormund le da a Brienne "una mirada", pero el actor Kristofer Hivju embelleció tanto la instrucción en su actuación que Gwendoline Christie, quien interpreta a Brienne, solo pudo mirar hacia otro lado incómoda. Todo salió tan bien que se animó a Hivju a salirse del guión para futuras interacciones entre ellos.
20 DUELE: TODO FUE UN SUEÑO
La edición de 2013 de Game of Thrones: The Storyboards reveló algunos cortes y cambios interesantes que se hicieron en las dos primeras temporadas del programa. Uno de los cuales fue una apertura muy diferente a toda la serie: una secuencia de sueños.
En la secuencia planeada, Ned Stark habría soñado que su padre y su hermano serían ejecutados por el Rey Loco; su padre atado a una pira en llamas y su hermano a punto de ser colgado, antes de despertarse bañado en sudor frío. Si bien no nos desagrada lo que terminamos, esta alternativa dramática habría sido un gran presagio del destino de Ned.
19 LO GUARDÉ: LADRÓN DE ESCENAS
La séptima temporada al aire libre es una de las mejores del programa. Al principio, la vista de Walder Frey repentinamente vivo deja perpleja a la audiencia, pero tan pronto como la máscara se desliza para revelar que en realidad es Arya, la escena se convierte en un momento triunfal de sangrienta venganza para el maestro asesino.
Pensé que era difícil imaginárselo de otra manera, originalmente se suponía que esta escena vendría más adelante en el episodio, pero los productores quedaron tan impresionados con la actuación de David Bradley como Arya/Walder que mezclaron las cosas para mejorarla. la apertura de la temporada.
18 DAÑO: DESEMBARQUE DEL REY
Si bien Coffee Cup Gate consumió la mayor parte de la discusión sobre los errores de producción de la octava temporada, otros espectadores estaban más preocupados por cómo la geografía de King's Landing había cambiado inexplicablemente desde la primera temporada de la serie hasta la última.
Una escena de la primera temporada que muestra a los Stark llegando a la capital de Westeros representa una bulliciosa entrada a una ciudad portuaria rodeada por el océano. Pero, cuando Daenerys y Cersei se encuentran en esta misma puerta para sus negociaciones en el cuarto episodio de la octava temporada, esta entrada extrañamente se convierte en un vasto y árido desierto.
17 LO GUARDÉ: CASTING HECHO BIEN
Kit Harington y su gloriosa mata de cabello siempre serán sinónimo del personaje de Jon Snow, pero el papel estuvo a punto de ser para otro actor de Game of Thrones: Iwan Rheon. Sí, así es, el mismísimo Ramsay Bolton.
Aunque Rheon terminó interpretando a un príncipe "bastardo", le dijo a Interview que su interpretación de Jon Snow habría sido "muy diferente" y cree que los directores de reparto "tomaron la decisión correcta". Rheon hizo un gran trabajo al hacer que el público lo despreciara como Ramsay, estamos totalmente de acuerdo con él.
16 DAÑO: ED SHEERAN(T)
Los cameos de celebridades en Game of Thrones generalmente se mantienen en segundo plano, donde pertenecen. Sin embargo, la aparición de Ed Sheeran en la séptima temporada no podría haber sido más directa si lo hubiera intentado. El cantautor participó en una escena extendida como un soldado Lannister con una Arya disfrazada.
Si esta interacción hubiera tenido un propósito importante, es posible que se hubieran salido con la suya, pero en cambio, los espectadores estaban irritados por lo que era transparentemente solo una excusa para presentar a Sheeran, quien también sufrió la peor parte de la reacción en línea. Se supone que los cameos son huevos de Pascua divertidos, no distracciones que rompen la cuarta pared.
15 LO GUARDÉ: SIN PIEDAD
En un espectáculo que no tiene escasez de villanos con bigotes, Ramsay Bolton logró sobresalir como el peor absoluto. Su muerte, arrojada a sus propios perros sedientos de sangre por una reivindicada Sansa Stark, fue un gran momento catártico para los espectadores.
Sin embargo, si el director del episodio se hubiera salido con la suya, la muerte de Ramsay podría haber sido mucho más amable. Había imaginado un final más simpático para el personaje para agregar un poco de matiz al sádico en blanco y negro, pero los creadores se mantuvieron firmes, sabiendo que el público no querría sentir lástima por el psicópata.
14 DUELELO: UN FINAL CONVENIENTE
Aunque nadie esperaba que los Tyrell salieran victoriosos, el abrupto final que encontró el personaje de Margeary durante el final de la sexta temporada parecía demasiado conveniente para su mayor enemiga, Cersei. Realmente, se hizo por conveniencia de la actriz de Margery, Natalie Dormer.
Hablando con Entertainment Weekly, Dormer reveló que se había "adelantado a la llamada telefónica" de los showrunners diciéndole que su personaje iba a ser despedido, "porque […] solicité [mientras hacía la quinta temporada] que [ellos] publicaran me impidió trabajar en el programa antes de lo habitual para poder hacer otro proyecto."
13 LO GUARDÉ: DULCE LANZAMIENTO
Game of Thrones es famoso por sus sangrientas escenas finales, desde el envenenamiento de Joffrey Baratheon hasta el aplastamiento de la cabeza de Oberyon Martell. Originalmente, la muerte en el guión de la hermana de Joffrey, Myrcella, tenía la intención de ser igualmente asquerosa, pero los directores decidieron no hacerlo al final.
Se suponía que Myrcella tenía una hemorragia cerebral tan grave que su materia cerebral, además de sangre, saldría a borbotones por todas partes mientras Jaime la abrazaba. Nos ahorramos esta escena sangrienta a favor de un momento más discreto para enfatizar la tragedia del evento.
12 DUELELO: EL MUTUO DEL SENTIMIENTO
Está claro desde el principio que no se supone que apoyemos a los Lannister, los antagonistas ricos y elitistas de los heroicos y realistas Stark. Sin embargo, el disgusto aparentemente natural de Ned Stark por la familia con la que se casó Robert Baratheon podría haberse establecido mejor.
Una escena que finalmente se eliminó de la primera temporada habría hecho eso. En la escena, Ser Gregor Clegane, cuya le altad está con los Lannister en virtud de su Casa, es enviado a saquear un pequeño pueblo de Riverlands, para disgusto de Ned.
11 LO GUARDÉ: BLACKWATER RISES
La "Batalla de Blackwater" palidece en comparación con el apocalipsis de zombis de hielo de The Long Night, pero en ese momento, fue uno de los mayores logros técnicos del programa. El libro Storyboards revela las muchas revisiones por las que pasó la batalla.
Se planeó descartar una gran parte cuando la producción tuvo problemas financieros y logísticos antes de que comenzara la filmación. Afortunadamente, el director Neil Marshall, un experto en crear acción épica con un presupuesto ajustado, se inscribió en el último momento, asegurándose de aprovechar al máximo lo que tenía.
