Cuando la gente dice que un artista específico es el único creador de un género musical, nunca es una declaración exacta y definitiva. Los géneros son variados y matizados, y se necesita un pueblo para que se desarrollen. El proceso suele ser lento y natural, e involucra a muchos músicos a lo largo de varios años. Sin embargo, en cada género y subgénero, hay ciertos grupos y solistas que se convierten en los representantes del mismo. Puede ser por su gran influencia en su creación, o porque su trabajo fue el que hizo que esa música se generalizara. Independientemente de la razón, cada género tiene artistas que son considerados popularmente como sus creadores. Éstos son algunos de ellos, con su impacto y proezas explicadas.
8 Billie Eilish
Desde que Billie Eilish y su hermano Finneas lanzaron la canción Ocean Eyes en 2015, han estado empujando los límites de la música pop alternativa. Con la estética innovadora y el enfoque vocal inusual de Billie, los talentos de producción de Finneas y sus habilidades para escribir canciones combinados, se dice que están creando un subgénero completamente nuevo dentro del pop convencional. Su carrera es muy nueva y Billie solo tiene 19 años, por lo que es demasiado pronto para decir qué representará su música en el futuro, pero probablemente sea seguro decir que los hermanos son innovadores en su género.
7 Desenfoque y Oasis
Todos los niños de los 90 que lean esto recordarán la rivalidad entre la banda Blur de Damon Albarn y los hermanos Gallagher y su grupo icónico, Oasis. Las dos bandas, y en particular sus líderes, suelen ser acreditados como los creadores de un subgénero dentro de la música alternativa, conocido popularmente como Britpop. Su música era muy atractiva para los jóvenes de la época, y era alegre y positiva en contraste con el movimiento grunge que se desarrollaba casi al mismo tiempo en los Estados Unidos. Debido a las infames peleas entre Noel y Liam Gallagher, no parece que Oasis vaya a volver a estar juntos pronto, pero mientras Blur está en pausa, aún se llevan bien y una reunión siempre es posible.
6 Ramones
Si bien el punk rock fue más un movimiento que un género musical, la influencia que los Ramones tuvieron en la escena fue enorme. A veces se les conoce como la primera banda punk de la historia y, aunque eso es discutible, sin duda fueron el grupo que definió el género.
No fueron la banda más exitosa comercialmente en los Estados Unidos, pero se convirtieron en una de las más apreciadas en Sudamérica y Europa. Hoy en día, con más distancia, su país de origen reconoce su impacto y cómo influyeron en muchos artistas que los sucedieron.
5David Bowie
Para sorpresa de nadie, David Bowie es parte de esta lista. El Duque Blanco es conocido como uno de los creadores y una de las figuras más memorables del Glam rock. Con el lanzamiento en 1972 de The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, donde Bowie interpretó a su alter ego Ziggy Stardust, un personaje andrógino y extravagante, se convirtió en un ícono de la música de su época. El álbum contiene el éxito atemporal Starman, y aborda varios temas importantes como la sexualidad, el consumo de drogas y cuestiones políticas importantes del momento.
4 Gloria Gaynor
Es muy difícil precisar los inicios de algo tan masivo y atemporal como la música disco, pero una de las creadoras de sus mayores éxitos mainstream y, en consecuencia, del género en sí, es la increíble Gloria Gaynor. Llevaba trabajando en la música desde los años 60, con un éxito moderado. Tuvo algunos sencillos importantes a principios de los 70, como Honey Bee y Never Can Say Goodbye, cuando la música disco comenzaba a convertirse en la corriente principal, pero su avance fue con el éxito inolvidable I Will Survive en 1978. La canción se convirtió en un himno de independencia femenina, y luego fue adoptada por muchas comunidades como un grito de poder.
3 Nirvana, Soundgarden y Pearl Jam
Al igual que en muchas otras escenas musicales, elegir solo una de las bandas grunge como creadores del género sería casi imposible. Sin embargo, cuando se trata de definir el sonido que se convirtió en el sonido principal de la escena grunge en Seattle, Nirvana, Soundgarden y Pearl Jam son probablemente los más importantes.
Soundgarden fue una de las primeras bandas de grunge en tener una audiencia más allá de Seattle, Pearl Jam sigue siendo la banda de grunge más consistente y longeva, y Nirvana, y especialmente Kurt Cobain, explotaron por completo y se llevaron la música del Noroeste. al mundo. Sin embargo, muchos otros artistas ciertamente contribuyeron a la creación del sonido, como Tina Bell, Mudhoney y Alice in Chains.
2 Enemigo público
Aunque el hip hop existió durante varios años antes de que Public Enemy entrara en escena, se les considera pioneros de un subgénero que se conoce como la "era dorada" del hip hop. Esa época comprendió aproximadamente una década entre mediados de los 80 y mediados de los 90, y su diversidad y naturaleza innovadora realmente la diferenciaron de lo que el género venía haciendo hasta ese momento. Con letras fuertemente políticas y ritmos asombrosos, Public Enemy, liderado por Chuck D y Flavor Flav, vendió millones de álbumes y tuvo varios éxitos en las listas de éxitos. Hasta el día de hoy, los dos raperos trabajan constantemente en la música y hablan sobre temas sociales importantes, lo que demuestra que, si bien la era dorada ha llegado a su fin, siguen siendo tan relevantes y fuertes como siempre.
1 Las chicas de las especias
Las Spice Girls fueron el grupo que lideró el resurgimiento del pop adolescente en los años 90, convirtiéndose en un ícono de su generación y allanando el camino para artistas que continuaron manteniendo vivo el género, como Britney Spears, Christina Aguilera y los Backstreet Boys. S altaron a la fama con su éxito, Wannabe, y promocionando el mensaje de Girl Power, acumularon una gran base de admiradores. Con sus videos y sus canciones pegadizas pero sustanciosas, aún son recordados como uno de los mejores grupos de los años 90.
