Es difícil creer que Shrek ha existido por más de 20 años. Se siente como si fuera ayer cuando vimos por primera vez a ese ogro saliendo del baño portátil con una canción rugiente de Smash Mouth. Pero aquí estamos en 2021 y ya se habla de una quinta película de Shrek. Esto debe haber sido difícil de imaginar para algunos de los creadores detrás de la película, ya que fue todo menos un éxito seguro. De hecho, trabajar en Shrek es a donde se envió a los animadores y narradores cuando no habían estado a la altura de las expectativas. En resumen, nadie quería hacer Shrek… He aquí por qué…
Shrek era la película que DreamWorks NO quería hacer
Shrek nunca se suponía que fuera un gran éxito de taquilla, un generador de franquicias o incluso una buena película. Ni siquiera se suponía que Mike Meyers protagonizara el personaje titular. Pocas personas saben esto, pero Shrek en realidad se basó en un libro para niños de William Steig, aunque de manera muy aproximada. En 1991, Steven Spielberg adquirió los derechos del libro y luego, en 1995, estuvo bajo el control total de la compañía que Steven ayudó a crear, DreamWorks. Y en ese momento fue cuando se decidió que la película iba a recibir unos estilos de animación realmente diferentes, según una entrevista de la Revista MEL. En realidad, fue una especie de sujeto de prueba para una forma de animación que luego haría que Toy Story y Pixar ganaran muchísimo dinero.
Pero dado el hecho de que el estilo de animación de Shrek estaba en su primer borrador y nadie estaba realmente asombrado por la historia, se consideró que era el 'hijastro feo' de DreamWorks, según un artículo del New York Correo. De hecho, los animadores que habían "fracasado" en otros proyectos fueron enviados al equipo de Shrek para intentar que la película funcionara.
"Era conocido como el Gulag", dijo un animador de forma anónima a la autora Nicole Laporte para su libro "Los hombres que podrían ser reyes: una historia casi épica de magnates, películas y una empresa llamada DreamWorks"."Si fallaste en Prince of Egypt [otra película de DreamWorks que fracasó en la taquilla a lo grande], te enviaron a las mazmorras para trabajar en Shrek".
Este proceso de transferir animadores de otros proyectos se denominó cariñosamente 'Shreked'.
El tono inicial del proyecto en sí también fue menos que halagador en comparación con lo que se convirtió en la película. Inicialmente, se suponía que se trataba de que "el chico más feo" del mundo se reuniera con "la chica más fea" del mundo para tener "los niños más feos del mundo".
Sí… no es exactamente la película que conocemos y amamos.
DreamWorks tenía tan poca fe en la historia que Steven Spielberg les había procurado que esencialmente contrataron a graduados universitarios para supervisar la producción en un almacén 'espantoso' en Glendale, California.
Para complicar aún más las cosas, varios directores, escritores y animadores importantes fueron reemplazados constantemente en el proyecto hasta que cayó en manos de Andrew Adamson y Vicky Jenson… ninguno de los cuales había hecho un proyecto como este antes.
Además de esto, la voz original de Shrek, el difunto Chris Farley, falleció. Sus gestos y apariencia influyeron mucho en el diseño del personaje de Shrek. Sin embargo, esto no era exactamente algo bueno a los ojos del ejecutivo Jeffrey Katzenberg. De hecho, según The New York Post, Jeffrey estaba "horrorizado" cuando vio una prueba de cinco minutos de la película. Pensó que la animación se veía descuidada y procedió a cerrar el proyecto por completo, despidió a 40 personas y gastó millones de dólares en desarrollo.
¿Qué salvó a Shrek del contenedor de basura?
Alrededor de 18 meses después, en 1997, Jeffrey decidió tomar el proyecto y enviarlo a una tienda de imágenes generadas por computadora en California. Alrededor de este tiempo, Mike Meyers y Eddie Murphy se unieron. Tanto Mike como Eddie fueron muy importantes para que el proyecto se reinventara y rejuveneciera.
"Le presentabas a [Eddie Murphy] una secuencia y le mostrabas las páginas, y él las leía en voz muy baja, como para sí mismo. Y luego se paraba frente al micrófono y simplemente - ¡bam! - Instantáneamente, es Donkey ", dijo el director Adamson a The New York Post". Se le ocurrieron cosas que nunca habíamos imaginado. Tomaría un chiste de un solo tiempo y lo convertiría en un chiste de tres tiempos".
No mucho después, contrataron a Cameron Diaz (que todavía no era una gran estrella) y los tres miembros del elenco principal solo recibieron $350,000 por su trabajo. Parece mucho dinero para el trabajo, pero es bastante bajo para un proyecto como este. Sin embargo, DreamWorks pasó años tratando de hacerlo bien y desperdició una tonelada de dinero en las encarnaciones anteriores de la adaptación animada.
Sin embargo, a Mike Meyers finalmente se le pagaron otros $ 4 millones además de esto para reducir la entidad de sus líneas. Después de grabarlo con su acento canadiense nativo, Mike insistió en cambiarlo a escocés. Lo cual Jeffrey Katzenberg REALMENTE no quería hacer esto, resultó ser una de las mejores decisiones creativas que pudo haber tomado. Después de todo, ¿te imaginas a Shrek con algo más que acento escocés hoy en día?
Incluso después de que la película debutara en Cannes, DreamWorks no estaba segura. La reacción de la mocosa audiencia del festival de cine estuvo lejos de ser positiva. Al menos, durante los primeros diez minutos. Después de que el público entendiera lo que la película intentaba ser, el estado de ánimo en el cine cambió drásticamente.
"Durante los primeros 10 minutos, nada", dijo Jeffrey Katzenberg. "Mi corazón latía con fuerza, mi frente empezaba a sudar. Me dije a mí mismo: 'Van a incendiar el lugar'".
Al final de la proyección, la película ganó una ovación de pie y se convirtió en la película de DreamWorks más exitosa de esa época.
Shrek ganó $484 millones en todo el mundo y ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película Animada, una novedad para DreamWorks. Por supuesto, también lanzó una franquicia animada de enorme éxito que todavía continúa.
