Los programas a menudo pasan por evoluciones. En el caso de algunos espectáculos, su evolución es más de devolución. Muchos dirían que Game of Thrones es uno de sus espectáculos. Después de todo, la gran mayoría de los fanáticos del programa de HBO parece creer que hubo mejores finales para el programa. También podrían ver un cambio lento en el transcurso de la serie. Esto sucede mucho y tiende a conducir a la cancelación de un programa, que es lo que sucedió con Alias de Jennifer Garner.
Un cambio también es lo que pasó con Parques y Recreación. Sin embargo, muchos estarían de acuerdo en que Parks and Rec en realidad mejoró a medida que avanzaban las cosas. Básicamente, se suponía que el programa era un spin-off de The Office, pero según un excelente artículo de UPROXX, los co-creadores Greg Daniels y Michael Schur querían que fuera algo diferente. Encontraron ese 'algo' con la primera temporada, pero en la segunda… las cosas cambiaron mucho… He aquí por qué…
El cambio natural de la primera temporada a la segunda
Los fanáticos siempre están buscando los huevos de Pascua escondidos dentro de Parques y Recreación. Pero la mayoría de estos detalles no estaban presentes en la primera temporada. El espectáculo tardó en encontrarse a sí mismo, lo que abrió la puerta a la inclusión de algunas autorreferencias fantásticas y fragmentos de cultura pop. En verdad, la primera temporada del programa es drásticamente diferente de cualquiera de las siguientes. Y eso se debe principalmente a que los personajes y las actuaciones de los actores cambiaron drásticamente.
"La parte divertida de trabajar en un programa es que durante los primeros dos años, alcanza su ritmo casi todas las semanas", dijo a UPROXX el co-creador de Parks and Rec, Greg Daniels. "Aumentan a pasos agigantados, y el episodio del zoológico, el primer episodio de la temporada 2, fue un gran s alto adelante. Me encantó el episodio en el que Fred Armisen estaba con la ciudad hermana venezolana. Ese fue uno de mis favoritos. Otro gran s alto se produjo cuando Adam Scott y Rob Lowe se unieron al programa al final de la temporada 2. Eso fue probablemente lo más transformador. Un montón de cosas divertidas. Muchos grandes episodios que me encantaron".
La inclusión de los personajes de Adam Scott y Rob Lowe cambió enormemente las cosas para Parks and Rec y, específicamente, para Leslie de Amy Poehler. Pero incluso la representación de Amy del político local ingenuamente positivo cambió después de la primera temporada. Esto se debe a que ella y el resto del elenco comenzaron a conocer un poco mejor a sus personajes y pudieron ver cómo usarlos para su mejor ventaja.
"En la segunda o tercera temporada, conocíamos a los personajes en ese momento y todos en el set también estaban un poco al tanto", dijo el escritor Norm Hiscock. "Todos los actores lo aceptaron y sabían quiénes eran sus personajes. Y luego creo que ese era el momento: esto es genial, este es el espectáculo".
Los propios actores hicieron que los guionistas se centraran en otras historias
Como dijo el escritor Alan Yang en la entrevista con UPROXX, muchos de los cambios en el programa ocurren por casualidad. El mejor ejemplo de esto es ver lo buenos que son los artistas y la química natural que surge entre ellos. Esto es lo que hizo que el programa se centrara en los personajes de Chris Pratt y Aubrey Plaza, Andy y April.
"Un ejemplo del que hablamos mucho es que juntamos a los personajes de April y Andy en una historia B en un episodio llamado 'Hunting Trip' y eso fue más bien suerte de nuestra parte. ", dijo el escritor Alan Yang. "No lo consideramos una historia A. La historia era, literalmente, solo ellos jugando en la oficina y luego vimos que tenían una química increíble y pensamos: 'Tal vez estos dos personajes deberían desarrollar una relación'". Esa relación es un buen ejemplo de algo fortuito que nos sucede y luego los escritores construyen a partir de ahí".
Eventualmente, los escritores tomaron una decisión fascinante para evitar el '¿quieren/no?' que la mayoría de las comedias de situación hacen con dos personajes que claramente están destinados a estar juntos. En cambio, los escritores simplemente hicieron que Andy y April se casaran porque tenía sentido para sus personajes y porque se había establecido la química entre los actores.
"Parecía algo que harían", dijo la escritora Katie Dippold. "Luego, todos hicimos una lluvia de ideas sobre cómo sería esa boda, viendo a la familia de Andy y los amigos extraños de April, y qué tipo de comida ridícula servirían. No recuerdo de quién era la broma, pero uno de mis momentos favoritos de April y Andy fue en un episodio posterior cuando Ben señaló que solo tenían un tenedor en su casa que compartían cuando comían".
El programa también incorporó las personalidades de algunos de los actores para encontrar los momentos más divertidos con sus personajes. Esto también fue algo que llevó tiempo descubrir y, por lo tanto, por qué fue más frecuente en las últimas temporadas.
"El programa fue un maravilloso ejemplo de colaboración entre los escritores, actores y productores", agregó Alan. "Hay algunos ejemplos obvios, como que a Nick Offerman le gusta la carpintería y el whisky, y que a Aziz le gusta la ropa y la comida geniales. Pero como con cualquier programa de televisión, especialmente la comedia, estás encontrando a los personajes y definiéndolos más claramente a medida que escribes. Así que diría que desde la Temporada 1 hasta la Temporada 7 llegas a un punto maravilloso a mitad de camino en el que tienes un buen manejo de ellos. Entonces es un placer poder escribir sobre esos personajes, en lugar de solo un tiro en la oscuridad sobre lo que crees que podrían ser."
