Las películas son sueños. Existen en la mente de los cineastas como un conjunto casi abstracto de imágenes, momentos, relaciones y líneas de diálogo hasta que se ejecutan y se convierten en algo más tangible. Algo lo suficientemente tangible como para lanzar una franquicia valorada en más de mil millones de dólares. Según The National Film Registry, el valor de la franquicia Terminator crece constantemente. Si bien las últimas películas de la franquicia no han sido tan bien recibidas como las dos primeras, su relativo éxito se debe a James Cameron.
Hay muchos datos divertidos sobre la realización de las películas Terminator, protagonizadas por Arnold Schwarzenegger. Pero un hecho poco conocido es que la idea de la primera película (y, en última instancia, de la franquicia) surgió de un sueño que tuvo James Cameron. Si bien hay una serie de películas excelentes que James Cameron ha dirigido (así como algunas malas), la mayoría está de acuerdo en que la primera película de Terminator fue francamente excelente para una película de éxito de taquilla de palomitas de maíz. No solo catapultó la carrera de Arnold a nuevas alturas, sino que construyó una base de fans masiva. Gracias a una excelente entrevista con Entertainment Weekly, sabemos exactamente cuál era el sueño inicial de James Cameron…
El sueño fue en realidad una pesadilla inducida por la enfermedad
La primera película de Terminator fue realizada por solo $6.4 millones por un par de jóvenes cineastas a quienes les enseñó el oficio el famoso director Roger Corman. La película recaudó la friolera de $ 38 millones en 1984 y lanzó varias películas por valor de más de mil millones de dólares. Sin mencionar que convirtió a James Cameron en uno de los directores más influyentes de todos los tiempos, dirigiendo películas como Titanic y la franquicia Avatar. Entonces, es bastante sorprendente pensar que todo vino de un sueño en 1981. Bueno, en realidad, fue una 'pesadilla'.
"Las pesadillas son un activo comercial; así es como lo veo", dijo James Cameron a Entertainment Weekly. En el momento de su sueño, tenía 26 años y hacía maquetas y arte para el director Roger Corman. También estaba haciendo la terrible Piranha II: The Spawning. Aunque solo dirigió esa película B durante cinco días antes de ser despedido.
"Estaba enfermo, quebrado, tenía fiebre alta y soñé que esta figura de metal de la muerte salía de un incendio", describió James. "Y la implicación fue que el fuego lo había despojado de su piel y lo había expuesto como realmente era. Cuando tengo una imagen particularmente vívida, la dibujo o escribo algunas notas, y eso continúa hasta este día."
Encontrar a su pareja
Tan pronto como James Cameron regresó a Los Ángeles desde Roma (donde estaba filmando la película Piranha), le mostró sus bocetos a uno de los asesores de Roger Corman, Gale Anne Hurd. No mucho después, se convirtió en la esposa de James (y más tarde en su ex esposa) y en su compañera de redacción.
"Gale estaba trabajando para Roger en una película llamada Humanoids From the Deep", dijo James. "Era joven y muy inteligente. Le mostré en lo que estaba trabajando y le pareció genial".
James también entró en detalles sobre el sueño que tuvo sobre el endoesqueleto de metal y, básicamente, toda la historia se unió como resultado de esa imagen.
"Ambos estábamos comprometidos con el mismo principio", dijo James a Entertainment Weekly. "Se podía filmar en las calles de Los Ángeles, a bajo precio, al estilo de la guerrilla, que es como me entrenó Roger Corman. E involucraba elementos de efectos visuales que yo podía traer a la mesa que otro director no podía y hacer". económicamente, porque conocía todos esos trucos."
Según Gale, los dos compilaron un guión de la película de 40 páginas a espacio simple.
"Discutimos ideas de un lado a otro y siempre tuvimos en cuenta que si queríamos no solo vender este guión, sino también producirlo y dirigirlo, tenía que ser a un nivel de presupuesto que no intimidara a los inversores", Gale dijo.
El bajo nivel de presupuesto también permitió al estudio respaldar la idea de elegir a una mujer prácticamente desconocida como protagonista de la película de acción.
"Para Jim y para mí, siempre fue la idea de que las personas heroicas son las que menos esperan ser héroes. Hay una tradición de personajes masculinos que van a la guerra, que están en el ring de boxeo, que ascienden a ser el titán corporativo, lo que sea", dijo Gale. "Pero Jim siempre ha encontrado que las mujeres son las partes más atractivas para escribir. Culturalmente, ellas son las que se sienten menos preparadas, porque eso es lo que les dice la sociedad".
"La gente piensa que yo era el típico director masculino al que una fuerte productora le encargó la tarea y lo obligó a hacer estos temas", agregó James."Pero conectaron los puntos de manera equivocada. Mi respeto por las mujeres fuertes es lo que me atrajo de Gale. Es lo que me hizo querer trabajar con ella".
